Schacher 2 – Raum für Kunst und Poesie
„Bild trifft Ton next“ am 18. November 2023 19:30 Uhr, 21 Uhr, 22:30 Uhr
Ausstellung vom 18. November 2023 bis 21. Januar 2024
Pressetext Galerie Schacher:
Mit der Ausstellung von Tobias Ruppert setzen Katrin und Marko Schacher ihre Präsentationen von LokalheldInnen in Böblingen fort. Das Besondere diesmal: Ein Großteil der Exponate wird erst während der Eröffnung am Samstag 18. 11. 2023 im Rahmen der „Langen Nacht der Museen Böblingen/Sindelfingen“ als Resultat einer Zeichen-/Musik- Performance entstehen. Wer will und kann, darf die vor den Augen der BesucherInnen geborenen Werke gleich kaufen und als Trophäe des Abends mit nach Hause nehmen. Die Ausstellung selbst, mit der das Galeristenpaar seine fünfte Teilnahme an der „Langen Nacht“ und damit ein kleines Jubiläum feiert, geht bis zum 21. Januar 2024.
Tobias Ruppert (1968 in Stuttgart geboren, lebt in Ostfildern) hat bereits 2006 durch seine „Horchposten“ in der damals von Marko Schacher betreuten Zweigstelle der Städtischen Galerie Sindelfingen im Alten Rathaus Maichingen für ein kollektives Aufhorchen gesorgt. Ruppert arbeitet interdisziplinär mit Fokus auf dem Grafischen und Partizipativen. Seit 2016 beschäftigt er sich in seiner Werkgruppe „Bild trifft Ton“ mit der Begegnung von Bildender Kunst und Musik.
2021 hat Tobias Ruppert zusammen mit Delia Ramos Rodríguez (Violine) und Alex Waite (Keyboard, Elektronik) unter dem Titel „Bild trifft Ton next“ ein neues Kapitel aufgeschlagen. Die gemeinsamen Auftritte in Böblingen am 18.11. um 19.30, 21.00 und 22.30 Uhr (jeweils etwa 20 Minuten lang) sind das dritte Zusammenspiel der KünstlerInnen.
Spannend für die BesucherInnen ist es, diesem Trialog live beizuwohnen. Wer reagiert auf wen in welcher Weise? Inwieweit können die auf großformatigen Papierbögen mittels Tusche, Kohle, Graphit und Kreide kreierten Striche und Punkte musikalische Muster dokumentieren oder auslösen? Welchen Einfluss haben die Geräusche im Raum (Kleiderknistern) und vor dem Schaufenster (Kirchenglocken)? Sind die zwischen Malerei und Zeichnung changierenden, unsere Fantasie anregenden, manche an organische Formen erinnernden Gebilde wirklich abstrakt?
Indem Tobias Ruppert auch die perkussiven Eigenheiten seiner Werkzeuge nutzt, vermischen sich die beim Zeichnen entstehenden Töne mit den vermeintlich klassischen, aber elektronisch veränderten Violinen- und Klavier-Klängen. Delia Ramos Rodríguez schloss 2016 den Bachelor bei Prof. Joaquín Torre am Real Conservatorio Superior de Música in Madrid ab, hilft regelmäßig als Violinistin beim Stuttgarter Kammerorchester, dem Württembergischen Kammerorchester Heilbronn und den Sindelfinger Symphonikern aus und unterrichtet – wie auch Alex Waite – an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Alexander Waite schloss 2015 seinen Bachelor of Music mit Auszeichnung am Sydney Conservatorium ab, erhielt u.a. eine Residenz am Center for 21st Century Music in Buffalo, New York, und arbeitet gerade mit Aaron Cassidy an einem eigenen Klavierkonzert. Beide waren und sind mit international renommierten Orchestern in der ganzen Welt unterwegs.
Zwischen dem 19.11.2023 und dem 21.01.2024 ist die Präsentation der am 18.11. entstandenen Werke zusammen mit Resultaten früherer Begegnungen nonstop durch das Galerie-Schaufenster und nach Vereinbarung (Tel. 0152-090 208 92, geht auch spontan vor Ort) ganz aus der Nähe zu sehen.
Infos:
www.galerie-schacher.de > Schacher 2
www.delia-ramos-rodriguez.com
www.alexanderwaitepiano.com
Solar-Pavillon «24 Hours Of Sun And Time»
Ein Studierendenprojekt der Stadt Ostfildern – Kulturbüro – in Kollaboration mit Tobias Ruppert und der AA Visiting School der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart (ABK) im Rahmen des Festivals „ÜBER:MORGEN“ der KulturRegion Stuttgart.
Der hier beschriebene Solar-Pavillon mit der Funktionalität einer Sonnenuhr wurde für das Festival „Über:Morgen“ der „KulturRegion Stuttgart“ bei einem in zwei Arbeitsphasen gegliederten Prozess hergestellt.
Architektur-Studierende aus aller Welt haben bei einem Intensiv-Workshop Mitte Juli 2022 unter dem Motto „About Tomorrow – Wie wollen wir in Zukunft leben“ Entwürfe für einen Pavillon erstellt, der die Themen Energie, Nachhaltigkeit, technologische Transformation und gesellschaftlicher Zusammenhalt ästhetisch und funktional vermitteln soll. Der Workshop fand in Zusammenarbeit mit der AA Visiting School an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart unter unter der Leitung von Prof.in Marianne Müller, Chrissie Muhr (AA VS / ABK) und Tobias Ruppert (Ostfildern) statt.
Zur Realisierung in der zweiten Phase des Projekts im September 2022 wurde aus den studentischen Ideenskizzen der Entwurf eines Pavillons der 21-jährigen türkischen Studentin Zeynep Iğmen ausgewählt. Der Entwurf stellt eine begehbare Sonnenuhr dar. Er thematisiert das Potenzial der Nutzung der Sonnenenergie in Verbindung mit Aufenthaltsqualität und ästhetischer Klarheit.
Für die technische, ästhetische und handwerkliche Umsetzung unter Leitung des Ostfilderner Künstlers und Grafikers Tobias Ruppert wurden drei hoch motivierte Studierende der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart – Kevin Elifov, Fynnian Schmid und Ningning Wang – gewonnen, die in dreiwöchiger Arbeit den Pavillon sowie die Sitzgelegenheiten gestalteten. Auch Zeynep Iğmen konnte zeitweise an der Bauphase teilnehmen.
Für die Umsetzung der Ideenskizze wurden teilweise Gebrauchtmaterialien aus zurückgebauten früheren Kulturprojekten der Stadt sowie aus Beständen des städtischen Bauhofes verwendet
Summer In The City
Gruppenausstellung im KUNSTBEZIRK im Gustav-Siegle-Haus 29. Juli – 10. September 2022
Eröffnung am 29. Juli 2022, 19 Uhr
mit einer musikalisch-grafischen Performance von
Delia Ramos Rodriguez (Geige/Elektronik)
Tobias Ruppert (Grafik/Elektronik)
Alex Waite (Synthesizer/Elektronik)
(siehe auch den Beitrag weiter unten)
Das Projekt ist gefördert durch Stipendien (Ruppert/Ramos) des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden Württemberg.
Beteiligte Künstler*innen:
Anna Anders, Video und Fotografie (Berlin)
Hans Bäuerle, Malerei (Altdorf)
Jürgen Bubeck, Fotografie (Kernen)
Franziska Sophie Geissler, Mixed Media (Stuttgart)
Johanna Jakowlev, Malerei (Bad Wimpfen)
Hartmut Landauer, Installation (Stuttgart)
Gregor Öhmann, Skulptur (Backnang)
Birgit Rehfeldt, Skulptur (Ostfildern)
Tobias Ruppert, Grafik (Ostfildern)
Josh von Staudach, Video (Stuttgart)
Reinhard Voss, Skulptur (Karlsruhe)
Margot Witte, Grafik (Karlsruhe)
Von Tobias Ruppert sind mehrere Farbholzschnitte zu sehen im Format 124 cm x 143 cm.
In der Holzschnittserie „Go West“ thematisiert Tobias Ruppert das Thema von Zerstörung kultureller Identität durch Krieg und Waffengewalt. Vor dem Hintergrund der Ereignisse des Dritten Golfkrieges im Frühjahr 2003 hat Tobias Ruppert sich bewusst plakativ und zugespitzt mit der Frage beschäftigt, mit welchen Auswirkungen Kulturgüter und damit kulturelle Identitäten konfrontiert werden, wenn Angehörige anderer Kulturkreise in expansiver, imperialistischer Art und Weise mittels kriegerischer Handlungen Zugriff auf Staatsgebilde oder territorialer Gemeinwesen erlangen. Angesichts der Zerstörung der Universität von Charkiw durch russische Truppen erlangt dieses Thema erneut traurige Aktualität.
Bild trifft Ton – next
es geht weiter … „reloaded“ sozusagen. Mit Delia Ramos Rodriguez (Geige/Elektronik) und Alexander Waite (Piano/Synthesizer/Elektronik) habe ich eine musikalisch Partnerin und einen musikalischen Partner gefunden, die eine neue Dimension in das interaktive Performance-Format bringen. Durch elektronische Modulierung kann ich nun mit meinen perkussiven Klängen, die bei der Herstellung meiner Grafiken entstehen, meine Klanglichkeit verändern. Das Zusammenspiel mit den beiden anderen Instrumenten ist wunderbar dicht und es ist dem Publikum überlassen zu entscheiden, wer jetzt gerade welchen Klang erzeugt.
Sehen Sie hier den ersten Film aus einer Trilogie, entstanden in der Galerie Z TEMPORÄR im Dorotheen-Quartier bei der „langen Nacht der Museen“ in Stuttgart. Die Videobilder und Stills stammen wie so oft von Jürgen Bubeck (Schnitt und Ton sind von mir.
Das Projekt ist gefördert durch Stipendien (Ruppert/Ramos) des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden Württemberg.
„Wald auf Zeit“
eine Platzintervention von Tobias Ruppert in Ostfildern (Marktplatz im Stadtteil Scharnhauser Park) September/Oktober 2021.
alle Fotos: Jürgen Bubeck 2021 (Ausnahmen sind markiert)
Foto: Marko Schacher 2021
Foto: Marko Schacher 2021
Wald auf Zeit
Seit dem Abend des 18. September 2021 ist der temporäre Wald im Ostfilderner Stadtteil Scharnhauser Park komplett. Innerhalb von 14 Tagen wurden 335 Grafiken, die sich an Blattformen in heimischen Wäldern beheimateter Laubbäume orientieren von Tobias Ruppert geschaffen und in die Trägerkonstruktion gehängt. Die „Blätter“ im doppelten Wortsinn wurden auf wetterfestem Papier mit Kohle, Graphit und Farbtusche grafisch gestaltet. Die Arbeiten sind Unikate und mit einem Label versehen (Datum und Nummerierung).
Teilweise konnte die Entstehung der Blätter direkt von Bürgerinnen und Bürgern live verfolgt werden. Zumindest, soweit die Wetterbedingungen es zuließen.
Je nachdem, in welchem Zustand sich die Grafiken nach vier Wochen Ausstellungsdauer befinden, wird eine Auswahl der sieben Motivvarianten zum Verkauf angeboten. Informationen darüber erhalten Interessentinnen und Interessenten an dieser Stelle oder über das Kulturbüro Ostfildern.
Die Rauminstallation ist bis 17. Oktober 2021 erlebbar, sofern die Wetterverhältnisse es zulassen (bei Unwettergefahr muss der Bildträger um Gefährdungen zu vermeiden abgebaut werden).
Ort: 73760 Ostfildern, Stadtteil Scharnhauser Park, Marktplatz vor dem Stadthaus, Gerhard-Koch-Straße 1